最近一段时间，有日本媒体针对活跃在业界的大佬们展开了一系列的访谈。大佬眼中的业界形势往往跟我们普通动漫迷所理解的不尽相同，而且他们也能够敏锐地把握商机，从而创作出更好的作品。近日，角川的田村淳一制作人就接受了采访。（有节选）

Q：回顾2017年，田村先生觉得对您而言是怎样的一年呢？

A：可能我每年都会说，这是让我觉得动画制作人手不足的一年，也许在2018年之后还会变得更加严峻。在2016年的时候，其实情况就已经很突出了，但2017年制作周期跟制作公司的能力方面，都遭遇到了很大的考验。

Q：田村先生是角川动画部门企划第一科的资深人士了，所以说您自己也会参与作品制作，并且将现场的制作人统合起来呢。如此一来，您才会切身感受到人手不足的问题。

A：相信观众们也应该都已经感受到了，现在动画的数量特别多。而在这样的状况下，制作公司虽然也增多了，但实际负责制作的人数却并没有增多。只不过大家关注的都是动画本身，因此还是有不少公司愿意去推出新作，并且企划也有所增加。另一方面，我觉得现在包括动画师的数量在内，能够制作动画的资源却变得越来越严峻了。我自己是直面作品创作的，例如说我们的作品也许剧本跟分镜都搞定了，但是动画公司之前的作品还没弄完，于是乎我们的作品就排不上号。这样一来，日程就会一点点被延迟，以至于没办法进行控制。而且这并不是只有我才会遇到的问题呢。就在我过来接受采访之前，还跟宣传方面的人在讨论这个问题呢。2017年真的是让我痛切感悟这一点的一年啊。

Q：此前第二科的田中翔制作人也跟我们聊过，他提到在碟片不好卖的情况下，角川的作品推出了剧场先行上映等形式，可以说做了很多尝试呢。

A：从商业角度来说，从前年开始到去年，我们制作的作品都还不错，并且在TV动画播出之后，也能够推出剧场版。田中所在的第二科负责了《NO GAME NO LIFE游戏人生》，而我们第一科负责的就是《魔法少女伊莉雅》了。多亏大家的福，这些作品都得到了不错的评价。从这种意义来说，也算是我们对得起大家的期待了。

关于碟片销量下滑这一点，恐怕哪里都会有这种感觉。就在前些年，我去了新加坡的C3AFA，感觉海外对日本动画的需求已经比较稳定了。跟90年代那种“接下来是日本动画的时代了”不同，因为网络播出的关系，海外的观众给予了非常多积极的回应。而今后我们也必须努力让日本动画被各个国家的人看到才行。

Q：田村先生觉得在最近10年来，动画业界产生了怎样的变化呢？

A：要说到最近10年左右的变化，那么应该还是制作的数量大大增长了。先不提我们本身就是制作者，实际上伴随着作品数量增多，可以选择的范围也就变得更广了。在这种情况下，我们必须更加在意媒体那边的信息。我之前做媒体的时候，还是以纸媒为主的。现在虽然纸媒依然非常努力，但考虑到社交平台的互动性，网络媒体还是要更胜一筹。很明显，从“传递信息”的角度来说，网络已经唱主角了，我们也必须进行灵活使用才行。至于纸媒方面，我们要考虑的就是将版权绘弄得更加漂亮，增强纸质所拥有的魅力。

Q：在第一科当中，请问田村先生是按照什么基准来挑选企划的呢？感觉一般都是出版社会提供相关企划？

A：正如您所说。我们基本上是以旧的角川书店系为核心的动画团队，为此首先要考虑的就是跟包括Media Factory、电击文库的ASCII Media Works、enterbrain等相关的角川出版物进行联动。这其中，角川的轻小说、漫画比较有优势。另外在推出“成为轻小说家吧”系作品实体书方面也表现得不错。为此我们平时也会跟各个编辑部进行沟通，这一点很重要。编辑们如果提出“希望这部作品能大卖”“这部作品有搞头”的话，我们当然会采纳意见。另外如果一些作品已经取得了不错的成绩，那么也要立刻进行分析，进行视频化的联动才行。毕竟是自家的东西，因此可以比其他机构更早一步获得信息。至于挑选企划的方式，一方面是您刚才提到的那样，一方面就是我们也会挑选一些可能今后会变得畅销的题材。每个制作人都在负责这些事情。

Q：而就如田村先生负责的《快盗天使双胞胎》那样，自家的出版物也会推出动画呢。

A：只要负责作品的制作人有制作的念头，并且能够很好控制制作周期的话，那么不光是我们自家的作品，各种作品都可以去做。

Q：我个人有一点非常在意的地方，似乎角川方面总是会定期推出一些被誉为“绅士向”的福利作品呢。

A：是的（笑）。

Q：像是在《魔装学园H×H》当中，有很多不能在电视上播出的镜头，为此还得进行各种处理。那么是不是意味着有些制作人对这方面的工作特别热心呢？

A：我自己也想定期做出那种福利作品的（笑）。刚才不是也提到碟片卖不好的问题吗？而这类的作品往往表现还是比较强势的。关于海外评价方面，有时候我会觉得会不会有点过激了，如果大家不喜欢怎么办。但是意外地发现评价还都是挺不错的。现在我们在尝试很多的路线，例如说“成为轻小说家吧”系的那种异世界冒险、科幻题材等等。而福利作品既然得到了大家的期待，那么每年做1部的样子还是可以的吧。

Q：或许这就是日本动画才能表现出来的特点之一呢。

A：是啊。有很多如果是真人版会显得比较过激、无法实现的企划，利用动画的形式，我们也能跟导演一边协商一边来创作了。像是《魔装学园H×H》这样的作品，我们会尝试到底能够做到怎样的地步。这也是一个课题呢。另外我们会在画面当中伸出机器人的手、加入齿轮，总之会一边商量着，一边去做的（笑）。

Q：那么暂时先不提您的作品。在2017年当中，有哪些其他动画给您比较深刻的印象吗？

A：如果从我个人的喜好来说，通过《Re：CREATORS》可以感受到企划团队的强大。这部作品是原创动画，而且是半年番，内容方面又将创作和现实结合在了一起，而且制作得也非常不错，我觉得非常有趣。另外就是3DCG制作的《宝石之国》，做得太漂亮了，而《正确的卡多》也是如此。感觉用3DCG制作科幻风格的作品会特别有趣，也很有搞头。

Q：那么请谈谈您对今年的展望吧。

A：我最初提到的动画制作资源的问题，接下来会变得更加严峻。为此整个业界也应该开始考虑到底如何改变结构了。当必须认真面对问题的时刻到来之后，我也会跟其他公司的人进行沟通。这个问题不仅仅会出现在2018年，今后也将持续下去。

Q：就如您最初提到的那样，如果说其他公司的作品误了工期，那么田村先生的作品也会受到影响呢。

A：我已经觉得矛盾变得越来越突出了，因此必须由整个业界来思考问题才行。这是我一直拥有的危机感。谈到我们公司的作品，今年大家都非常期待《命运石之门0》以及《全金属狂潮》这两部作品。其他也会包含一些题材独特的作品，如果说能够让大家乐在其中就好了。面对现在的动画，我们也不知道大家到底想看什么，觉得什么有趣了呢。开播之前人们的评价，很少跟之后的评价对应起来啊。不过反过来说，也有一种不知道什么能行得通的趣味性。除了我刚才提到的两部大作之外，我们也会准备有趣的作品、帅气的作品、福利的作品，在各个类型上进行尝试。

Q：1月就将开始播出《BEATLESS》了。这也是田村先生自己担任制作人的作品，对此也请谈谈看法吧。

A：这部作品是由水岛精二导演负责，之前制作过《舰队收藏》的diomedéa来制作的作品。原作题材比较难懂，因此也是进行了一种挑战呢。这是一部非常严肃的科幻作品，主题也很沉重，那么到底该如何将其变成易懂的动画呢？以导演为首的全体现场工作人员都在煞费苦心地努力。故事讲述的是AI跟男孩子之间的爱情故事，我们也采用了更方便观众观看的画风。通常科幻作品除了能够让科幻迷产生兴趣之外，往往很难吸引其他人关注。但我也希望大家能够看看到底这部作品能够带来怎样的娱乐性剧情。