2019年4月30日至5月5日，第15届中国国际动漫节在在杭州滨江白马湖动漫广场举行。今年的动漫节热闹非凡，奥斯卡最佳动画长片出品方、索尼动画影业制作总监帕姆·马斯登女士，美国迪士尼幼儿原创动画频道高级副总裁乔·达布罗西亚，《毒液：致命守护者》生物角色总监阿里尔·伦齐，法国漫画大师、法国艺术与文学骑士克里斯蒂安，日本《火影忍者》监督伊达勇登等全球顶尖专家及年度热门作品主创人员都来到了此次动漫节。我们178动漫的记者也是亲临现场，为大家带回了知名动画监督伊达勇登先生的现场采访报道。

主持人：日本的动漫产业值得全世界借鉴的地方有哪些？

伊达勇登：个人感受比较深的一点是之前在做《火影忍者》的时候。因为这部片的核心是忍者这一形象，这个忍者在日本也是一种传统文化，是过去时间里民族的一个代表，非常有特色的一个职业。但这个形象在做成动画向海外传播的时候，在中国也好，北美也好，大家都会觉得很新鲜，因为忍者本身就很神秘的特点，所以这样很容易钓住海外观众的胃口，反过来在中国，也有几千年的文化基础，也有许多有特色的文化瑰宝。例如在采访开始前，在场外转了一圈看到了许多身着汉服等等这种民族服装，也拍摄了不少的照片。由此想到了之前在东京街头，偶尔也会看到有人穿中国特色的一些衣服，对此感觉也是比较新鲜的。所以中国的文化对于外国人来说，中国的传统文化也是非常有吸引力的。所以中国也可以更加自信一些把自己的文化的特点融入到国产动画之中，让更多海外的观众去欣赏和了解这种文化。《火影忍者》在海外的成功就是依靠着日本文化的输出，所以中国在有一个比较雄厚的文化背景的情况下，用同样的方法应该也是行得通的。我也非常期待那样一天的到来。

主持人：在2016年的时候，狮门影业宣布要将《火影忍者》改编为真人电影，想问导演知不知道这个消息？

伊达勇登：我知道。

主持人：想问您知道这个消息后的反应是什么。

伊达勇登：当时听到这个消息时内心是很不安的，有很多担心的地方。最重要的一点我是比较注重作品故事性的，所以觉得做一部影视作品无论是电影还是动画，最重要的还在于剧本。在剧本这块因为这部作品原作是日本漫画家岸本齐史老师创作的以日本传统文化中的“忍者”为主题展开的一部作品，当它被国外，特别是北美这种不同的文化圈进行改编的时候，对方是不是能抓到原作者想要表达的那种方向性，或者日本忍者的精髓之类的，能否准确的传达给北美的团队，这是我很关心的一个方面。但是在上个月，北美方面吧作品的脚本拿给了岸本齐史老师来进行一个确认，并且承诺如果岸本老师觉得这个脚本不行，他们会进行修改，直到让岸本老师满意为止，才会去着手拍摄。看到对方这样的一个创作态度，我觉得这说不定还将会是一部不错的电影。

主持人：2002年的时候，《火影忍者》这部动画开始在电视上播出，伊达监督负责了其中的699话，想问一下您还记得第一次读到《火影忍者》原著的时候感受如何，以及对于“鸣人”这个角色怀有怎样的情感？

伊达勇登：当时在2002年，漫画单行本在书店热卖的时候，被摆在了书店最显眼的位置供人们来试阅。当时去书店的时候还没有动画化这个消息，就随便拿起《火影忍者》的单行本来看了看，感叹这部作品卖的很好嘛，不知道要是动画化的话会是谁来做动画监督，然后把书放了回去。后来过了一段时间，公司里的工作人员抱着这套漫画，往面前“嘭”的一放，说：来吧，监督！我当时还感叹的说了句：“诶？要做这个吗？”这就是和《火影》这部作品最初结识的一个非常有意思的小插曲。

伊达勇登，日文名だて はやと，日本著名动画监督、动画制作人，Studio Pierrot动漫集团旗下名人，长期与东京电视台合作，担任人气动画巨制《火影忍者》系列1至699集动画监督，因《火影忍者疾风传》广为中国影迷熟知。本季热播新番动画《拾又之国》则是伊达监督所创作的最新动画作品。

主持人：欢迎各位来到第15届中国国际动漫节我们的新闻采访间，今天来到我们直播间的是知名动画《火影忍者》的导演伊达勇登先生。很高兴今天能够采访到伊达先生，其实我们都知道，火影忍者是一部非常知名的动画作品，我们想问问伊达先生，这部原作为漫画，之后改编成动画的过程中，您觉得最难的地方在哪里？

伊达勇登：一般来说在日本漫画连载到动画化这一个过程中呢，因为漫画是周更制，每周一话大概更新10到20张左右的内容，但是在拿漫画在改编成动画的时候，一集动画可能需要四话漫画的内容才能支撑起来。漫画的原作者在创作漫画时，会考虑每一话大概16页的篇幅内，创作出一个情节上跌宕起伏的故事。但是单独在动画之中把这四话的内容连接起来的话，可能会出现四次剧情的起伏，这样的话会给动画观众带来一种很匆忙的感受，会感觉节奏很混乱。所以在漫画改编动画的时候，动画的制作人员会特别注意整理漫画的剧情，让剧情在动画一集的20多分钟的时间里变成一个缓步上升，然后回落，最后达到高潮，这样一个整体的节奏感。所以对于剧情的重新整理，是漫画改编动画的一个巨大的挑战。

主持人：我们知道现在有很多的科幻电影，例如最近刚上映的漫威的电影，也是非常受欢迎。他们的视觉冲击力更强一些。那我们动画作品，在面对这些科幻电影时，优势在哪里呢？

伊达勇登：对于这个问题现对于目前来说，例如你提到的漫威的电影，这种更多是以电影这种形式来呈现，因为我平常接触的都是电视动画相关的，特别是每周都会更新的这种长篇动画，例如我在《火影》中参与了十四年半的制作。所以动画相当于这些电影不一样的地方在日本，动画的更新频率是每周一集，也就是说在一集播放完之后，会有一周的时间，去到SNS平台持续关注观众们对于作品的反应，根据观众们的反应会修正一些故事的方向性，这点尤其是在一些长篇动画当中比较明显，像以《火影忍者》为例的话，在最早的时候，这部作品的目标人群还是相对比较低龄的，比如小学生或初中生这些。但是随着时间的推移，观众们的口味的变化，包括观众群体的不断成长，如果持续原来的一个方向性或者步调的话，慢慢地会无法满足观众的口味，因此，制作方就会渐渐地加入一些例如角色长大的剧情或者其他一些比较亮眼的剧情来迎合观众。这就是长篇动画，相对于电影的一种灵机应变性。

主持人：因为现在热播的动画《拾又之国》也是伊达先生担任监督的作品。这样一个中国的作品能被日方看中并做成动画。想问一下伊达监督如何看待中国动漫这几年的崛起。

伊达勇登：在读《拾又之国》原作的时候。感受到原作者第年秒老师创作这部作品构筑了一个错综复杂的世界。甚至有一点感觉在读之前富坚义博老师创作的《全职猎人》的那种既视感，是一种同样风格作品的感觉。因此觉得这部作品在日本的话也一定能吸引眼球。也同时感觉到这样一部中国的漫画在慢慢的崛起，日本的漫画家们也需要加油了。另外从自己创作的角度上看，因为这部作品本身的故事线很错综复杂。每一话都会有很多剧情上的跌宕起伏，所以回到动画化这个角度，如何把漫画的剧情梳理顺畅以适应动画的叙事结构，当时也是费了很大的精力来做这件事。

主持人：非常感谢您能参加本次采访！

伊达勇登：谢谢！