村上隆的绘画艺术具有鲜明的动漫特征。

5月17日上午10点，日本艺术家村上隆现身中央美术学院美术馆，举行“我的艺术之路”的演讲活动，活动吸引了大量学生和艺术爱好者，演讲厅里座无虚席，还有很多观众因为场地限制而被拒之门外。而前一天，村上隆在四川美术学院的讲座，更吸引了2000多名学生到场。

作为当今世界最受欢迎的当代艺术家之一，村上隆的中国之行，充分显现了艺术偶像的巨大影响力，立刻在中国艺术界掀起了一股村上隆旋风。

村上隆，1963年出生于日本，生长在物资充裕的东京市区，深受日本动画和漫画的影响，建立了自己独特的村上隆“超扁平风格”。

他的作品形象平面，从表面看来既像玩偶，又像模型玩具，融可爱、性幻想与极端暴力于一体，带有很强的卡通色彩。比如他将米老鼠的变体形象植入自己的作品，创作作品Mr. DOB，使之成为独特的视觉符号。

他的作品既融合了东方传统与西方文明，高雅艺术与通俗文化之间的对立元素，同时又保留了其作品的娱乐性和观赏性，是一种结合了日本当代流行卡通艺术与传统日本绘画风格特点的产物，深受大众喜爱，也体现了日本的文化内涵。

村上隆认为，西方的当代艺术与日本的艺术创作是截然不同的，重要的是我们这一代人如何不依靠任何固有的文化体系而创造出最本质的东西。因此，在这个商业时代，村上隆不仅是艺术家，更成为商业的宠儿，他的作品在全世界许多著名博物馆展出，同时也和很多商业巨头合作，比如LV和他合作的LV手袋，每只售价高达5000美元。Mr. DOB 的形象也曾被印在T恤衫和气球上大量发售，成为深受年轻人喜爱的潮流品。

村上隆的艺术从形式到内容都瓦解了精英文化与通俗文化之间的隔阂，也引起了很多争议，他因此被称作当今“国际上最热门，同时也是最具争议性的艺术家之一”。

目前， 村上隆的作品已经在全世界3个国家4处展览馆进行了名为“MURAKAMI”大规模巡回展览，此外，他还于2010年9月在法国凡尔赛宫举办了个展。此次来到中国，更是吸引了大量中国青年的关注和追捧。

本版撰文：张玥晗

村上隆观点

为什么到现在为止，日本艺术家在国际上闯出名号的屈指可数?原因非常简单，就是“他们没有因循承袭欧美艺术世界的规则”。

在欧美艺术的世界里，存在着坚定的不成文铁律，被建构得一丝不苟。不遵循这些规则的作品，连作为被评论的对象都不可能，也不会被认为是艺术。

我为了可以跟欧美的艺术家平等竞争，非常执拗地分析了欧美的艺术构造，在不断假设与求证的过程当中，也磨炼了我在艺术制作管理上的技术。所谓艺术作品，不知道做法、卖法跟宣传方法，是无法产生的。而想要挑战欧美艺术世界的人应该做的事，跟在运动、娱乐等领域向世界水平挑战的人没有什么两样。

不断重复学习、训练、分析、实行、验证，在遵循规则前提下与他人竞争，从中表现最高等级的艺术，这就是所谓的艺术家。——选自村上隆《艺术创业论》

微博杂记

@新绘画：如果说明星艺术家和别的艺术家有何不同，看看他的粉丝就可想而知了。从没见过这样的讲座，不光报告厅早早“客满”，就连美术馆的大厅台阶上也竞成了第二讲坛，看现场转播也得提早占座儿，这就是艺术明星的偶像魅力吧。

@戚美美：村上今天讲他整个创作的历史都是在和资本主义对抗，这和我们之前了解的一门心思进入西方主流艺术的印象完全不同。更难得的是，他讲了他一个作品案例的整个创作过程，和将一个乞丐包装成艺术家的全过程。

新书推荐

《艺术创业论》

作者：[日] 村上隆

译者：江明玉

出版社：中信出版社

出版年： 2011年3月

在书中，日本当代艺术家村上隆讲述了自己的艺术观，他认为艺术是一种赚钱的手段，为了实现他理想中的“艺术创业”，不但要投入金钱，也要拥有国际视野及宣传战略。如果不能建立以世界主流艺术为目标的战略，不明白艺术行业的运作逻辑，艺术家就无法生存。在本书中，村上隆以过来人的姿态，详论他在纽约艺术圈成功的过程，告诉你艺术与商业之间的逻辑和秘密。