随着举国上下文化复兴的大潮，中国传统文化艺术如同苏醒的雄狮，傲然而起。太行山下，燕赵大地不断涌现出对中国传统国画艺术，推波助澜的后起之人。由石家庄理工职业学院主办的“澄怀味象---刘子樵个人山水画展”5月16日在河北省会石家庄，中华禅茶城艺术家画廊盛大开幕

本次画展展出学院派山水画家刘子樵《没骨》、《园林》、《江南》等系列写生、创作近60幅精品。展示了青年画家对中国大好山河的深情、敬慕与重塑;同时也用他的绘画语言向我们传递出学院派画家所坚守的那份文以养正的澄静。刘子樵的山水画作品不仅传统功力扎实、笔格沉雅，而且画面构成丰富、色彩雅致、明快又不失时代风貌。笔法或朴拙虚淡，或清秀劲拔；用墨雅淡空灵，虚实相生。隐约间能让人感受到静穆、平和的气息，如同老农在田间呼吸新鲜的空气。

在画家的成长过程中，我们不难读出他作品沉厚的积淀。山水画家刘子樵先后就读于天津美术学院、广西艺术学院，获硕士学位。本科即为天津美术学院阎秉会、王慧智、魏云飞教授的得意弟子，由此打下了坚实的传统功底，并在诸师引导下沉醉于画论、文学、以及美学、哲学的研读。进入广西艺术学院，在黄格胜、左剑虹教授的点拨下，使得他的绘画水平更是得到长足的进步。之后担任石家庄理工职业学院书法与篆刻专业骨干教师，在教学过程中又不断的研习书法与篆刻，并以其法入画。于无数个日夜的思考中，他在师“传统”与“ 造化”之间不知走了多少个来回。桂林的山、漓江的水早已化成了一缕绵长与灵秀之气，融汇于他朴厚而扎实的传统笔墨。北方太行的雄强博大、老辣苍厚，描绘出的“干裂秋风”；南国漓江的山色清悠、温润平和，书写出的“润含春雨”在他的画面中得以交融。南国和北疆情、景、趣的斗争与融和成就了他独到的艺术风貌。