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陈维东:互联网与原创漫画的发展
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作者:陈维东 文章来源:中国动漫产业网责编 点击数 更新时间:2016-1-12 18:43:10 文章录入:贯通日本语 责任编辑:贯通日本语 |
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今日,2015中国网络文化产业年会“互联网+动漫发展论坛”在北京国家会议中心隆重召开。天津神界董事长陈维东出席会议,并以“互联网与原创漫画的发展”为题,做出相关演讲。 演讲具体内容如下: 大家好,非常高兴今天能够在这种数字化的一种环境之下来跟大家交流关于对漫画的一种感受,因为我有时候说到漫画的时候感受可能跟在座的大家不一样,我是从93年开始做漫画,93年的时候我们做漫画的时候,可能在行业里面想找到几个聊天的人都很少,后来在2000年的时候,或者是1999年的时候,基本上国内的这个漫画在第一个冬天即将结束,我们看到了一个春天到来的时候,当时应该是四个漫画的新起,包括台湾的漫画到来,那时候逐渐出现了漫画产业化的概念,那这个地方我跟大家稍微站在一个漫画的从业者20多年的时间的话,来跟大家沟通一些概念上的一些问题,这个是我要讲的,首先是何为二次元,二次元代表什么,代表谁?二次元是否等于动漫,是否等于未来的动漫产业,什么是IP,什么是大IP,强IP,什么是内容,怎么样来定义内容产业,内容产业的前世今生,什么是动漫,什么是大动漫,2016年以后的动漫应该叫什么。其实这些概念的话作为我们大家在座的很多人不称之为概念了,但是我说对于像我这样的人,和在我之前从业经历20年的人是一个概念。那在这个当中来看到什么是动漫,其实动漫应该在2000年以前是没有动漫的词的,我们基本上做到了行业将近一晃干了十年是没有一个概念的,2000年左右开始出现动漫这个概念了。那什么时候开始出现了大动漫的概念,那我觉得就是以文化部产业司推动这个整个的国家的动漫发展,那在这个时候形成了一个大动漫的概念。那我说从我的概念来讲,2016年以后的动漫,我觉得我们现在大家谁也不知道,因为我们现在正处在一种理论概念一种更新,那我在后面我也讲到了,对从业来讲,我讲2000年以前的混沌杂乱的状态,我定位为动漫的1.0时代,从2006年到2016年政府主导下推动的大动漫发展,我觉得还是动漫的2.0时代,那2016年以后的数字化网络化资本化IP化泛娱乐化,这种的动漫发展,可能我定位在动漫的3.0时代。但是我前段时间也跟朋友讨论了,我对动漫3.0时代的动漫会消失掉,因为他会融入到大的文化的内容,包括跟网络文学,网络游戏,网络影视方方面面的。 那所以我说这样的动漫的概念是不是从大动漫,慢慢的扩散,慢慢的扩散,扩散到一个整体概念里面去,那在动漫3.0时代的动漫,该叫什么,怎么玩,我想在这个时候只有个别几个时代的人是知道的,他们想怎么玩想怎么定义就怎么叫,想怎么盈利就怎么玩,其他只是跟着玩就好了,因为这个是一种可能产业领域的理论,包括产业发展的模式,数字动漫网络动漫泛娱乐动漫,大IP动漫,二次元动漫,那我认为理论以概念以舆论,实际上是产业摇旗呐喊的扩音器而已,产业与市场与受众实际上是魅力大舞台而已,最后这两句话代表了2016年以后动漫产业的发展,所以说可能就是像很多传统的动漫人可能慢慢的在这个过程当中有可能会迷失有可能会找不到自我,为什么呢?因为就是说当我最近在跟行业越来越多的人打交道的时候,大家都在讨论商业模式,都在讨论资本,都在讨论把这个卖来卖去,但是好象比较少的有人再向我们以前一样去讨论内容,讨论艺术,讨论这个内容的魅力,包括价值观,好象现在变的已经不重要了。那当然了我觉得一会儿跟大家分享一个,有几个很重要的概念我也是认同的,就是说漫画以后不再是一个简单的内容了,漫画实际上是一个平台了,内容是一个平台,他是一个娱乐平台,如果说你创造了内容,不创造这几个元素,你的内容是不可能变成红的。我这还有一个列表的方式,我尽快的讲一下,第三个就是政策扶持变化在传统时期和数字化时期,在传统时期大家是一个产业发展的概念的出现,政府的强力主导指导这个动漫产业的发展,产业的整合马上,强力政策和资金的支持,那到了这个数字化时代的话,我认为政府的这些支持的政策已经基本上到一个稳定的治理期了,不再是一个前期的培育期和复制期,资金的扶持明显的减弱,逐渐进入到市场需求发展的脉络,这个是很清晰的脉络。 那理论体系的变化,如果说大家从事未来的漫画产业,希望大家有所关注,在传统的时候是艺术漫画,就是具漫画,包括中式漫画,包括书刊,中刊,互动的漫画,和大动漫产业之下的漫画的发展,那到了数字化时代大家讨论的是互联网+,网融网漫网剧网优,同时这个出现了很重要的一个新的概念,叫做数字漫画,那这个数字漫画大家还在争论,包括了有生可控的调漫画,还有一个就是资本+务平台+内容等于漫画,那因为我跟阿布关系是非常好的朋友,那我对于腾讯推漫画不是一个技术语言的变革,是知识产权,一种内容结构的一种产业化的一种方式,然后我跟咪咕动漫的讨论,我觉得可能会涉及到一次技术革命,但是我不知道会不会唤醒,就是做有声合并的调漫画,近似于动漫,然后做成一个新业态的条漫触屏似的,这样可以形成新的娱乐平台,而不是在简单是一个内容阅读,把这个IP的内容做的最好。所以我觉得在未来中国的产业发展可以看到两个巨头在走不同的路线,可能就是说腾讯这个是娱乐化的细胞和娱乐化的基因,那可能咪咕动漫是一种运营商技术的方向走了另外一个方向,这个是因为我跟他们两家公司的一个密切接触过程当中一个很清晰的一个感觉。那创造语言的话就是说,在传统时代的幽默漫画四格漫画,中式漫画,剧情漫画,那还有一个网络漫画语言,网络漫语言差别很大,还有一个动漫画语言,还有一个互娱漫画语言,我们大家都在沟通,可能比这个条漫画和动漫画再往后一步,把漫画当成娱乐平台,当漫画内容当成话题平台,社交平台,那这个时候就是说可能你要倒过来设置内容,而不是之前艺术家想做什么内容是什么内容,那本身的形式大家看很简单了,那有影视镜头的分镜头表现,转为条漫化,动态化,互娱化的形象,那从非互联网特制进入到了互联网和移动互联网的特制,而且现在游戏就是传播形态受移动互联网特制的影响非常之大。 产业模式的变化以前是一点对多点,现在进行多点对多点,非常复杂的,你比如说之前的话大家对于一个内容的产业模式预期度不高,但是很稳定,有一个保障性的收入,但是发展空间不大,但是现在会出现全新的面貌,知识产权一点对多点,多点对多点,要不然你会赔的要死,要不然你会富的要死,这个就是产业发展不同的面貌。创作技术的发展,从美术文学影视的语言创作进入到以后的漫画作者的创作漫画,必须要掌握软件和硬件,尤其是要掌握很多动态动画的这种创作技术和思维方式,包括音乐以及你要掌握的那个互动社交的这种理念来进行创作。那呈现的技术这一块传统就说了,就是说未来可能更多的是以这种智能的触屏移动终端丰富复杂多元有声可动互娱的方式来作为这种呈现方式,搭载平台大家也看到了,就是传统的纸媒的局限和现在的移动互联网,因为我前段时间讲到了,像腾讯动漫,那他同步可以有几千个作者,甚至未来有十几万部的作品,那这个就是十几个作者,几十万的发行量,那远远不是一个概念了,包括消费方式的发生变化,这个是以价值观为主的粉丝,持续的时间很长,但是现在的这个粉丝变成了草灯,然后有点像鱼群,来的快去的快,这样反向对我们下面的一个创作作者机构产生了深刻的影响,以前的作者创作作品的时候很淡定,可以按照自己的价值观思考,但是现在不行了,如果你不追随这个鱼群毫无生存机会,但是你如果去追求鱼群是你的文化内容艺术的肤浅与宽泛,那我认为这一点长期的发展会对整个行业的发展来讲会产生这种生态环境的土壤式的这种毁坏式的变化,当然了这个创作机构的变化大家也看到了,从以前的这种对文学艺术要求的比较高,现在到了一种王总讲到的,一种细分化流程化的一种工业化的创作技术和高素质化的创作技术,包括还有一个很重要的,就是大量的草灯的互联网玩家变成了作者,不像以前是一种职业作者,那这个都可能会对产业发生了很深刻的一些理想,那出版人的结构从以前的文化性艺术性和人才的主导逐渐的变成了技术控和营销控,那读者的结构从专业的超级粉丝变成了泛娱乐化的网络化的和全球化的扩散发展倾向,那这个漫画的形态和创新变化,由以前的几十年不变,可能像现在几年必须变,而且必须更新,那行业人才结构的变化也是从以前单一很强的一些分散,像现在的跨界融合性的人才,和新数字技术性的人才以及企业化运营型服务型细分的人才,发生了转变,那这样的话就会导致了我们在前十年到2.0时代可能几十万上百万的行业人员不得不进行被淘汰。 那最后一个就是文化内容的变化大家看从传统文化艺术价值观到现在,你的作品是否具有话题性,是否具有平台性,是否具有社交的娱乐性,具备了你的内容就会红,不具备你的内容就不会红,这个不再是说我艺术家想怎么样就怎么样的时代了,版权的形态我做了一个最简单的表述,就是传统的版权模式独乐乐模式进入了众乐乐的模式,从以前限性单一的一个食品直接变现的模式到了立体化多元化的商业模式,你的内容好不好好象变的并不重要,关键是你会不会包装,会不会运营,如果你会运营营销了你可能会到所谓的平台大IP的这个链条里面去实现你的价值,否则你就会沉到海底里面去。这个内容是一个平台,你好的内容本身就是平台,那行业价值观发生变化了,就是以前的漫画作者为主导,现在到了读者和市场为价值观的指导。最后一个是产业分工的变化,以前的行业分工是竖切法,就是内容和作者没有关系了,然后平台出版机构,包括这个过程当中横切会出现了一个新行业,就是巨大的服务业,版权贸易,版权服务,包括人才服务,甚至是编辑服务2016年以后整个的产业发展,就是说他结构的变化是翻天覆地的变化,那这个变化是我跟大家讲了,这个以后看后面是另外一个PPT,这个是条漫画,有时候条漫画会给予更多的研究,我想再有半年左右,这件事情会更加直观的出现在大家的世界之中。随着行业的发展可能由于以前的那种散乱不成体系,现在过于成体系了,但是过于成体系实际上有时候也不见得是一个特别好的概念,往往就是一个行业会为整个简单的大的生态环境所基本的垄断,按照自己的价值观体系和利益驱使制定行业的利益规则,这样语境是文化和内容的一个源头,如果过于的单一的,过于的趋利了,对行业的未来会有一个深刻的影响,因为今天的时间有限,占用大家这么多时间,如果有机会也欢迎大家回头和我们做一个更多的交流,谢谢大家。
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