Aloha，各位小伙伴老司机~！又到了本期“十万个为什么”栏目时间了！在本期节目当中，企鹅娘依然会提出一些有关ACG的问题，给予脑洞大开的解答！如果节目结束后大家还有什么希望探讨的话题，也请毫不犹豫地在本期的讨论区里提出，企鹅娘有可能会在今后的栏目中给予解答哟~

Q501. 为什么五一多漫展？

疑问源头：五一数量繁多的动漫展

难解指数：★★★★

事件分析：不知不觉中，并没有太漫长的五一小长假已然过去，各位小伙伴老司机们想必已经拖着疲劳的双腿以及几乎被掏空的躯壳奔赴学校/公司了吧？不过企鹅娘这次五一其实也没闲着，前前后后跑了好些个漫展，算是体验了一把业内人士的忙碌！当然在工作的同时，企鹅娘也没忘记适时开上几个脑洞，例如本问题就是其中之一：为什么五一假期的时候国内会有这么多的漫展呢？

推荐答案：企鹅娘这可不是空口说白话，杭州中国国际动漫节、上海COMICUP20、广州AC-Joy动漫游戏嘉年华这些都还是比较大型的。连并非漫展集中地的某些城市也不忘记参与其中，全国各地大大小小的漫展可谓遍地开花。出于工作需要企鹅娘仅仅走访了CP和杭漫这几场活动，在深深为我们现如今基数暴增的二次元人群感到愉♂悦的同时，也开始思考这样一个问题：为什么五一漫展尤其多？

或许你会说“还不是因为小长假所以大家都有时间呗”，话虽如此，五一可是劳动节哦！理论上是为了犒劳一直以来辛辛苦苦的劳动人民的节日哦？难道不是应该在家里好好休息才对吗？干吗非得跑到人头攒动的展馆和人挤来挤去，稍不留神还会被秀一脸恩爱发满满的狗粮呢？不过在看了另外一则新闻——即五一小长假各地景点几乎被游人挤爆后，突然有了答案：这是因为五一本来就应该劳动嘛！

说到逛漫展，很多人第一反应可能只是种“娱乐”和“放松”的形式，和工作或者说劳动完全无关——这么想你就大错特错了！

根据企鹅娘五一这几天的观察，漫展上的人群主要分为这样几个大类（以CP为例）：背负各类萌系战利品的猎人（逛漫展人群）、手持长枪大炮的摄影师，为了使自己苦心绘制的本子完售而在摊位上挥汗如雨的同人圈大大、以及不畏烈日暴晒在场馆内各种摆POSE的COSER。

仔细想想，这些个人群干的可都是体力活儿。逛漫展的二次元御宅族们为了获得自己心仪的本子/周边/书籍不得不在汹涌的人潮里传来挤去，见缝插针地朝着自己有兴趣的展台迈进，面对动辄要排队排上数十分钟的展位，尽管心急如焚，依旧只能在场馆嘈杂的环境中一边擦汗一边耐心等待；作为全国最为大型的同人展之一，CP上的销售数量往往决定了一个社团的成败，所以各位出展的画师们自然也得120%地投入，本来摆摊就是个体力活儿，在如此庞大的人群中摆摊就更不必说了，一天下来怕是已经大脑严重缺氧；而最辛苦的恐怕要数属各路COSER，尤其是那些装备复杂的，扛着/裹着这么厚重的服装在闷热的展馆内一站就是七八个小时，脸上从头到尾要保持笑意不说还得配合各路摄影师摆出各种姿势……

不得不说出现在漫展的全部生物都是相当不容易的，这哪里是在休闲，根本是在战斗，是在劳动！这倒也是契合了五一这一关键词的特色：辛勤工作！或许正是出于这样的考虑，全国各大组织方才会不约而同地将漫展放在了五一前后吧！这和小长假没啥关系，真的！

Q502. 为什么总是让轻小说改编成其他作品？

疑问源头：各种得以动画化的轻小说

难解指数：★★★

事件分析：轻小说是个挺有意思的作品类别，从诞生伊始就和动漫尤其是动画有着千丝万缕的联系。现如今我们对于“轻小说改编动画”早就习以为常，似乎这根本就是天经地义的事情。不过仔细想想，作为二次元产业链的一环，轻小说→动画这一改编路径似乎非常“单行道”，也就是说向来都是轻小说改编成动画/漫画，却较少听说动画改编成轻小说的。这究竟是为什么呢？

推测答案：会提出这个问题其实主要是企鹅娘最近看到一则新闻，说是本季度播出了新TV版第二季的动画《剑风传奇》计划将要推出衍生轻小说。大概是因为这种新闻比较少见，所以引发了企鹅娘一定的关注度。其实没记错的话，某些比较热门的动漫作品例如《进击的巨人》《夏目友人帐》神马的也推出过小说化的版本，但数量不多，影响力也很有限。

所以企鹅娘才会对轻小说＆动漫这样一种单边改编模式感到不解。在查阅了业界资料并比照了作品形式后，突然有了这样一个主意：或许是因为文字→图像的转化难度远远低于图像→文字的转化难度！

我们都知道文字是抽象的，图像则是具象的，轻小说的主要载体是文字，而动漫的主要载体是图像。抽象的好处就是创作者往往只需要勾勒出一个大概的范畴，可以留给读者比较充裕的想象空间；而具象则从创作伊始形象就比较固定，留给读者的想象空间也小。

如此一来本问题就容易回答了！从抽象到具象的改编符合人正常的思维逻辑，制作人需要做的只是将原作轻小说中抽象的概念提炼出来，在自身理解的前提下进行具象化即可；但如果已经有了动漫中的具象形象，反其道而行之地将其“抽象化”可就难喽。因为和人类的常规思维逻辑不符嘛！所以才没什么人去干将动漫改编为轻小说的活计！

Q503. 为什么大多数ACG故事的舞台都在东京？

疑问源头：各种故事发生在东京的二次元作品

难解指数：★★★

事件分析：这几年二次元世界中出现了一些以“乡土”“地方”为主打元素的作品，于是乎一些相对没那么被人熟知的11区地名开始出现在群众视野之中。京都就不必说了，什么大洗町啊秩父市飞驒啊纷纷进入大众视野，不过从反面上倒也说明了一件事——绝大多数二次元作品其实舞台都在东京，所以这些舞台在地方的作品才会显得比较特别。为什么会出现这种情况呢？

推测答案：或许有人会说“还不是因为东京是11区的首都，资源比较集中嘛”，可二次元毕竟是种虚拟产物，本就没必要如此这般地“追求真实性”。可在绝大多数后宫类学园类战斗类作品当中，无论作者出身哪个县市，故事的舞台往往还是东京，其他地方终归是少数派。企鹅娘认为，这和背后的资本引导有很大关系！

其实和国内一样，11区也有着一定的“首都情节”（虽然严格上来说东京并不是11区法定意义上的首都），地方出身的年轻人或多或少都对资源高度集中的东京有些憧憬。而资源的集中就意味着资金丰厚，深谙资本运作之道的东京财团当然明白该如何通过软实力来提升自我地位。

所以对于财团来说，通过二次元作品做宣传可谓再好不过！利用ACG这种主要针对年轻人的作品形式，有形无形地增强受众对于东京的憧憬，进而诱导年轻人在成年人后奔赴东京加强这个城市的活力和提供劳动力——真可谓是用心良苦啊！

好的，那么今天的《十万个为什么？》到此就结束了，一如既往的，各位读者们有任何搞不懂的二次元疑难问题均可以提出来，企鹅娘会很负责任地大开脑洞为您解答，并编入下一期的《十万个为什么？》之中！还等什么？赶紧来挑战无所不知的企鹅娘吧！

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