八云大师表演著名段子《死神》
在讲谈中(即说书),旁白不可或缺,除了登场人物台词,讲释师还会以叙述的方式进行情景说明或者对人事物加以评论。
如果是戏剧,大幕拉开之时,道具摆放有序,是热闹的祭祀场、荒凉的山间,还是街边小道,登场人物是武士、僧侣、村姑,还是路人,观众看一眼就明白了。
与讲谈和戏剧不同,落语家既不化妆,也不穿特殊服装,素颜穿着高座服,没有舞台背景,除了折扇和手帕几乎没有其他道具,表演空间基本固定在跪坐的一方垫子之上,落语家通过不断切换角色进行表演,旁白被要求越少越好、没有最好,依靠的完全是说话的艺术以及动作、眼神、表情等各种各样的技巧。
落语分为滑稽噺、人情噺、戏剧噺和怪谈噺四类。“噺”可译为“说”。落语家也称噺家。
「滑稽噺」是通过表演小笑话,最后抖出包袱逗观众发笑。「人情噺」则主要反映人情冷暖、世态炎凉。「戏剧噺」来自于歌舞伎等其他传统艺术,又说又唱,有时还会使用大一些的道具。「怪谈噺」场内昏暗,表演者有时会模拟鬼怪,讽刺人世间的丑恶。 《昭和元禄落语心中》这个名字很高大上,很文艺范儿,也很深奥难懂。
落语起源于三百多年前的元禄时代,这个故事发生在昭和时代,在落语文化里“心中”是殉情的意思。那么,“昭和元禄落语心中”,我们姑且将之理解为“在昭和时代发生的,与产生于元禄年间的落语殉情的故事”,或是“献身于落语”之意。
少年菊比古(即后来的第八代八云大师)出身歌舞伎之家,因腿脚受伤,只能被父母送走,拜入有乐亭第七代八云门下学习落语。菊比古为人沉静,个性内敛,很不擅长“扯开嗓子”的表演方式。自己是否适合落语,为什么要说落语,为了谁说落语,该说什么样的落语,相当长的时间里,他都很苦闷。从少年到青年,从风华正茂到年华老去,菊比古一步步从前座升二目、升真打、继承八云的名号,终其一生,他都在勉力自持。
落语家的三个等级由低到高分别是:前座、二目、真打。
菊比古的师兄助六,则如镜子的反面。他的动机言行都是天然的、简单的、不假思索的,想做什么就去做,想怎么做就怎么做。如果说菊比古是天道酬勤的典范,助六就是无师自通的天才。和许多年少成名的天才一样,助六的陨落也迅如流星。他的坠落,有师父内心不可告人的因由,但主要还应归咎于他自己。率性自我、随心所欲,从另一个角度看,也是懒散无礼、狂妄放纵。最终,他被逐出师门,不容于落语界。
当然,助六的落语技艺之高,是不争的事实。如日中天之时,他被誉为“绝代的名人”。多年之后,菊比古找到在乡间隐姓埋名的助六,举办了一场二人会。尽管荒废已久,助六一段人情说《芝滨》感人至深,台下观者纷纷拭泪。
电影的出现与盛行使得落语行业受到很大冲击,开始显露颓势。作为落语界的领袖人物,菊比古试图改良落语以期与时俱进,并成功说服助六东山再起共创大业。可惜,这个约定没能实现。
还是因为一个女人。
还是因为纠缠不清的孽缘。
美代吉(师父的情人)→菊比古→助六→美代吉,就是这么一个让人扶额的关系。
细心的小伙伴可能会问了,“菊比古→助六”是怎么回事?这部动画并非耽美向,但漫画原作者云田晴子其他作品都是耽美向,所以动画中师兄弟之间无处不在的暧昧情愫,绝不是观众想太多。但是,以小编浅见,仅从耽美的角度去看对菊比古对师兄的情感,未免过于局限。菊比古是一个孤独的人。表面上他独来独往,一个人也活得很好。但是,没有人是一座孤岛。他从小被父母抛弃,身边可以算作亲人的也就是师父、师兄和管家松田先生。助六对于他,是同门、兄弟、伙伴以及家人。
这部动画叙事风格自始至终都很克制,情感线是淡的,事业线也是淡的。唯独落语是浓墨重彩。几乎每一集都有一、二段落语表演,有时长达十数分钟。要知动画一集掐头去尾也就二十分钟。三味线不疾不徐地弹拨着,落语师以超绝的技艺将观者带入另一个次元。这样的剧组,是耽于美好艺术的任性,也是向传统曲艺致敬的良心。
在此,必须要为这部动画的声优们点一百个赞。年轻时的菊比古、年老时的菊比古,追忆往事的旁白菊比古、不同的落语段子、每一个段子中不同的角色,石田彰老师在这么多角色中从容切换,表演如信手拈来。看了《昭和元禄落语心中》,小编才明白什么是真正的“顶级声优”。
八云大师和徒弟与太郎约定,由与太郎补上助六的空缺,一起复兴落语。而在现实中,日本影视界从未忘记过推广这项走向没落的传统文化。
2005年,长濑智也和冈田准一主演日剧《虎与龙》
2006年,动漫《落语天女》播出
2012年,动漫《女子落语》播出
2013年,山田孝之主演《落语电影》
2015年,二宫和也、北野武主演《红鳉鱼》 而《昭和元禄落语心中》也已确定制作第二季。小编真心希望,天朝也能多拍些关于戏剧、泥人、评书、皮影戏等逐渐式微的民间技艺的作品。