近日，《你的名字》、《海洋奇缘》票房口碑双赢、《名侦探柯南》折戟，如今动漫已经成为了全面话题。而从80年代中国人第一次看到国外的动画片开始，关于动画如何盈利的话题一直延续至今，从《变形金刚》、《海尔兄弟》、《熊出没》、《三只松鼠》等几个实例看，这些成功的动画片是如何构建自己的商业逻辑的。

不要钱的《变形金刚》

80年代，初步开放国门，《变形金刚》《铁臂阿童木》等日美动画片涌入，我们的孩子包括成年人，初次接触了国外动漫，打开了整个社会的二次元视野。

《变形金刚》当年是以“零身价”踏入我们的国门。但从那一刻起，它除了培养起无数人日后的怀旧情绪之外，还以完善的产业链条让其他的动画片望尘莫及。

孩之宝首先找到的是中央电视台，在因为暴力成分过多被拒后，他们找到了上海电视台，毕竟之前没有引进动画片的经验，反复讨论，一拖再拖。老外急了：98集《变形金刚》全部免费送给上海电视台播放，不要一分钱。零成本试错，上海电视台决定试试看。

1988年，上海电视台和上海音像资料馆一起译制了95集《变形金刚》，据当时给“红蜘蛛”配音的李丹青回忆，“大家都是第一次见到这种‘怪家伙’，一开始连谁是谁都分不清楚，虽然它每集才20分钟，但我们一天最多只能配两集。”

译制完工后，《变形金刚》开始在北京、上海等大城市的电视台播出，而且是每周六才播一集，但才过了一个多月，小孩们的狂热已经随处可见，商场到处是孩子拉着家长买变形金刚玩具的景象。即使面对威震天那高达108.8元的天价，柜台依然围满了孩子。

在打开玩具市场的同时，播放权生意也很快启动。广州电视台、天津电视台等闻风而动，但孩之宝却再不愿提供“免费的午餐”了，时任广州电视台总编室主任的王建中：“谈了一个星期，对方还是坚持一口价。每天都有观众打电话进来，问我们怎么不播《变形金刚》。迫于压力，广州电视台破例花钱买片。”

当年《变形金刚》的免费播放，直接导致了《变形金刚》热延续至今，对于《变形金刚》电影在国内的票房成功有着深刻影响，尤其是第四部《变形金刚》，完全靠中国市场撑起了票房奇迹。

卖冰箱的《海尔兄弟》

90年代随着民族工业的崛起，大量合资企业建立，随着品牌意识的觉醒，打造企业品牌的探索遍地开花，除了打广告，海尔前瞻性地选择了做动画，《海尔兄弟》的影响力一直延续至今。

海尔集团在早期曾以该公司的两个卡通形象为原型创作出动画片《音乐岛》（又名《琴岛与海尔》），动画片《海尔兄弟》沿用了两个经典的卡通形象，并赋予了新的象征意义和故事情节。

《海尔兄弟》这部1996年上映的动画片，长达212集，制作历时十余年，投资超过了6000万，在当时是堪称巨作，影响了一代年轻人。这部以提升企业形象为目标的动画，为海尔后来成为国籍大企业，起到了很好的品牌宣传作用。

《海尔兄弟》诞生时正值中国动画业的萧条时节，国内呼吁支持动画市场、救救孩子的呼声此起彼伏。当时，中央电视台台长杨伟光给了《海尔兄弟》一定的支持。《海尔兄弟》最初几集播出后，社会反响很强烈，海尔兄弟也受到儿童的热烈欢迎，海尔的美誉度也随之提高。

东方红叶受海尔集团委托开始重新拍摄《海尔兄弟》时，东方红叶还不过是一家刚刚起步的小公司。10年后，海尔集团已经成为国际性的大公司，东方红叶也成了国内大型动画生产基地。

像海尔这么大的一个企业，每年的广告费都要花几亿元，但这几亿元砸出去，真正在人们心中沉淀下来的不会有多少。动画片对儿童的影响十分深远，儿时留下的印象往往也是最深刻的，投资几千万元拍摄一部动画片，可能会影响一代人，看过《海尔兄弟》的人在潜移默化中就会认可海尔。

玩儿地产的《熊出没》

进入新世纪后，中国动漫数量和质量都有了明显提升，涌现了《喜羊羊》等优秀动画，但随后爆红的一部《熊出没》让很多动漫人士看不懂。

《熊出没》的投资方是深圳华强，这个公司因华强北商业街在IT圈鼎鼎大名，而深圳华强也是由地产起家，旗下还有方特系列主题乐园。

2012年开始，地产起家不差钱的华强，花了几千万在卫视“狂轰滥炸”。由于该片的定位为全年龄层，央视将其放在21：00－22：00播放，作为针对家庭观众的主打片。与此同时，华强与国内200多个少儿频道合作，让《熊出没》保持持续升温状态。

《熊出没》每集13分钟左右，投入成本是几百万元，而电视台只能给予最多10万元左右的回报。所以，总体而言，尽管国产动画片《熊出没》成为各台收视率的一匹黑马，但它给华强公司带来的却只有“每年几千万元的投入。

当动画片被市场广泛接受之后，华强的布局才浮出水面。首当其冲的是正在全国各地方特色主题公园里打造的国产动画《熊出没》主题专区。

如今，走进任何一家方特乐园，随处可见熊大熊二的身影，虽然作为主题乐园来说，动画形象略显单薄，但就《熊出没》的影响力来说，毫无疑问已经跻身为一线IP。

很多孩子们见到熊二时的兴奋表情，有时甚至比见到米老鼠更狂热，因为很多孩子没看过米老鼠和唐老鸭。

随后，华强将《熊出没》的系列衍生品推向市场，在玩偶、图书、电子设备等多个领域展开授权合作。

华强希望打造一个中国版的迪士尼乐园，通过文化产业带动旅游产业。在乐园中，‘熊迷’们可以与“熊大”“熊二”“光头强”亲密互动，还可以购买正版的动画公仔、图书、光盘等产品。。

可以预见的是，华强在砸出《熊出没》这个一线IP之后，不仅可以有效提升现有主题公园的影响力，而且未来在各城市拿地建主题公园，就拥有更多筹码，而建公园优惠拿地建配套房产，运营公园提升房产价值，靠卖房盈利的这套逻辑链条中，与盘活全部主题公园和地产大棋相比，《熊出没》前期投入的几千万，只是个零头。况且，《熊出没》IP本身的运作已经盈利丰厚。据报道，仅仅《熊出没》原动画片剧情内容的抓帧漫画版的图书收入就达到约1000万元，衍生品超过100种，而三部大电影的票房都破了亿。

无论核心二次元观众如何鄙视，《熊出没》这部看上去不怎么完美的作品，已经顺利征服了一代中国孩子。

卖零食的《三只松鼠》

在很多出色的动画IP不知如何变现的当下，三只松鼠却依靠优秀的服务和差异化竞争将原创的三只可爱松鼠的动画形象深入人心了。而且，对于这个2016年销售额50亿，累计超3000万人次购买，累计卖出4亿包坚果的品牌来说，思考的问题正好和以动画起家的文化公司相反。

三只松鼠创始人章燎原表示：品牌的娱乐化是未来趋势，要娱乐化就需要IP化和人格化。

2016年，章燎原看到了新的风口，他说：下一个风口是立体的泛娱乐化。他要围绕网红、IP和二次元实现品牌的IP化和人格化，不仅要开以亩为单位的线下体验店，甚至投资数千万找到原迪斯尼编剧以及中美韩团队，正在打造三只松鼠的系列动画及大电影。

业界人士指出，与其他品牌相比，三只松鼠打造动漫品牌已有很好的基础，无论从名字上，或是从形象上，三只松鼠都已经和动漫密不可分。

可以预见的是，随着三只松鼠IP的进一步强化，全领域的衍生品授权就会铺开。而衍生品授权是个没有天花板的巨大领域，IP有多强，规模就有多大！

漫域记者对于三只松鼠的品牌塑造不遗余力也是深有体会，不仅服务一如既往地好，而且各种宣传也是拼了，不仅是国内影视作品，甚至在《w两个世界》这种韩剧中都有植入。

对于正在制作中的三只松鼠的动画，以此公司的精心和细心，品质自然不必担心。漫域记者最核心的建议就是，减少零食相关内容和企业宣传，专心讲好故事。有时，不急于在文化产品中体现品牌，反而是对品牌更好的宣传。自家的作品就没必要像《欢乐颂》中的杨紫那样，吃十五集的三只松鼠了。

当年卡西欧赞助拍摄的《铁臂阿童木》，没有在片中体现任何卡西欧品牌，仅仅靠阿童木形象的贴片广告就全面打开了中国市场。